dazzlifyo

Læreplan

Fem moduler fører deg fra kabling i studio til regi i kontrollrommet. Her ser du hva hver modul inneholder, hva du øver på og hva du bør ha med deg inn.

Modulene

Fem moduler med konkrete øvelser fra studio og scene

Læreplanen følger en sending fra utstyr til regi. Hver modul har egne øvelser med utstyr du kan ta og føle på, og bygger videre på det du har lært tidligere. Rekkefølgen er valgt for at hver ny ferdighet skal ha noe å hvile på.

  1. 01

    Studioutstyr og oppsett

    Du planlegger et studio fra tomt rom til klart oppsett. Du kobler kameraer, mixer og kabling, tester signalveiene og lærer å feilsøke når bilde eller lyd uteblir. Målet er at du kan rigge trygt og finne feilen raskt før sending.

  2. 02

    Kameraføring i direkte

    Du øver på blenderåpning, skarphet og komposisjon, og beveger kameraet med stativ, på skulderen og på kran. Du følger en scene som utvikler seg, finner riktige utsnitt og lærer å kommunisere med regi gjennom intercom mens bildet er i luften.

  3. 03

    Lyssetting for studio og scene

    Du bygger trepunktslys til nyhetsbord og tilpasser det til en konsertscene med mer dynamikk. Du lærer å styre lysstyrke, retning og fargetemperatur, og å lese bildet på monitor, slik at lyset fungerer både for kamera og for publikum i salen.

  4. 04

    Lyd og miksing

    Du velger mikrofon til tale og musikk, setter nivåer og mikser flere kilder samtidig. Du øver på å unngå støy og forvrengning, følge en samtale i direkte og balansere band og stemmer, slik at lyden bærer sendingen uten å trekke oppmerksomhet.

  5. 05

    Regi og sendeflyt

    Du følger en sending fra manus til kontrollrom, leser rekkefølgen og gir kommandoer til kamera, lyd og grafikk. Du øver på tydelig, rolig kommunikasjon når noe går galt, og lærer hvordan teamet arbeider sammen mens tiden går.

Forberedelse

Det du bør ha med deg før første modul

Du trenger ingen spesiell bakgrunn, men noen enkle forberedelser gjør starten lettere. Her går vi gjennom hva som forventes av deg, hva vi tar for gitt og hva du kan lese eller prøve på forhånd.

Hva du bør kunne

Du bør være komfortabel med å jobbe praktisk og følge sikkerhetsrutiner rundt strøm, kabler og tungt utstyr. Grunnleggende databruk er nyttig, siden mixere og kontrollsystemer har skjermer og menyer. Du trenger ikke kunne fagord på forhånd, for dem går vi gjennom underveis. Det viktigste er at du tør å prøve og spørre når noe er uklart.

Hva du bør ha med

Ta med fornuftig skotøy og klær du kan bevege deg i, siden du rigger og bærer utstyr. Hodetelefoner du er vant til er en fordel i lydmodulen. Notatbok eller telefon til notater er lurt, fordi instruktørene gir mange små råd underveis. Vi sier fra i god tid hvis en modul krever noe spesielt.

Hvordan du øver selv

Mellom modulene lønner det seg å øve litt hver uke. Se på hvordan nyhetssendinger og konserter er komponert, og legg merke til utsnitt, lys og lydbalanse. Prøv å beskrive hva regissøren trolig sa i hvert klipp. Slik trener du blikket og ørene, og kommer mer forberedt til neste praktiske økt.

Slik tenker vi om å lære
Spørsmål underveis

Slik tenker vi om å lære

Læreplanen er lagt opp slik at du skal kunne stille spørsmål hele veien. Instruktørene er ved utstyret sammen med deg, og forklarer både hva du gjør og hvorfor. Ingen spørsmål er for enkle i et studio der alle begynte som nybegynnere.

Har du lurt på hvilken modul du bør starte med, hva som skjer hvis du ikke rekker en økt, eller hva du kan bruke kurset til etterpå, tar vi det gjerne i en samtale. Skriv til oss, så finner vi en løsning som passer.

Vi lover ingen jobb eller bestemte resultater, men gir deg praktisk trening, ærlige tilbakemeldinger og en tydelig forståelse av hvordan en sending settes sammen fra utstyr til regi.

Undervisningsmetode →

Ta kontakt

Per e-post: [email protected]